當第一次拿到繪圖板的時候，我們都會忍不住想將腦海中的想法畫出來。但在嘗試去做后，我們又不得不感嘆自己到底畫出了些神馬鬼東西，所以說用繪圖板真不是一件容易的事情，但好消息是不少同學仍舊會繼續嘗試在繪圖板上創作。在開始畫畫時，有的同學會習慣先做練習然后再實際操作，但這個練習的過程卻又是十分無趣的：你想要畫條龍，結果，你畫了一條蟲……這種挫敗的感覺會讓人很難受。因此，本期國外精品翻譯教程就給大家帶來了七種提升數碼繪畫能力的技巧，讓你無需通過那些無聊的練習就能獲得提高。應用好這里學到的技巧，你就會看到實實在在的進步。

圖00

　　1.只畫出光

　　我們通常是從一張白畫布慢慢開始繪畫，而定勢思維會強迫我們在白紙上同時畫出光和影。但事實上，影是伴隨著光的出現而出現，只要有一點光，就會形成影。

　　所以下面我們從一張黑色畫布開始，在這種情況下，你只需要畫出光，只要畫出了光，陰影就自然形成。

　　Step1

　　準備一張草稿圖。

圖01

　　Step2

　　在Photoshop中打開，按Ctrl+I反轉顏色，填充背景為黑色。

圖02

　　Step3

　　降低草稿的不透明度，令草稿的輪廓近乎透明。

圖03

　　Step4

　　發揮想象力，想想光線從哪里照射過來，然后就在照射的位置上涂上白色。

圖04

　　Step5

　　從上而下的光會在地面形成反射，這樣畫中動物的下方就會產生一個反射光效果，照射到動物身上，但這次光經過衰減，形成了陰影效果。

圖05

　　Step6

　　陰影就是這樣形成的。這里可以就這樣結束，如果想進一步畫下去，可以在疊加混合模式下將草稿圖層作為陰影圖層，然后發揮靈感繼續創作。

圖06

　　2.控制顏色數量

　　在Photoshop色板中有很多顏色，玲瑯滿目，但PS不會告訴你該用什么顏色。相信在不少人眼中，這些顏色或許看起來都差不多，那么到底選擇哪種顏色開始繪畫呢，綠色、黃色或者黃綠色？

　　然而事實上，大多數物體都只有那么幾種顏色，通常是兩個或者三個主要顏色，還有一到兩種顏色是細節部分的。如果顏色用得太多，畫出來的東西就感覺有點假。如果想不用花太多時間在選擇顏色上面，那么就在開始上色前準備好數量一定的顏色方案吧。如下圖所示：

　　（1）主要顏色1

　　（2）主要顏色2

　　（3）細節顏色1

　　（4）細節顏色2

圖07

　　應用下面的方法，可以很容易繪制出任意顏色的陰影：

　　（1）暗光（較黑，更藍）

　　（2）陰影（更黑和更藍）

　　（3）反射光（比暗光亮點，更藍和少點飽和度）

　　可以通過Photoshop的色相/飽和度調整圖層，來創建主要顏色的陰影效果。

圖08

　　下面可以將顏色板扔掉，然后開始繪畫啦。

　　Step1

　　用陰影顏色繪畫上色。

圖09

　　Step2

　　用暗光顏色涂在沒有連接縫隙的區域。

圖10

　　Step3

　　用主要顏色涂畫直接明亮的區域。

圖11

　　Step4

　　用反射光涂畫明亮區域的對面。

圖12

　　Step5

　　完成上面的繪畫后，可以繼續添加其他的顏色，但注意不要讓顏色出現太強烈的變化。正如上面多看到的，在開始的時候就計劃好顏色，會讓整個上色過程非常順暢自然。并且想試驗具體上色效果時，我們都可以容易地看到混色效果，而不需要花很多時間。

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　　3.從現實取色

　　有時你會聽到某專業人士說：照片不是好的參考，從現實中看看，會獲得更多。這是對的，但很少有人介紹說這個過程到底有多難。

　　假設你想畫一個特定的對象。從繪畫的角度，我們可以看到每個區域都有一組顏色。那么從哪組顏色開始，從什么顏色開始，當因為鄰近顏色而看起來稍有不同時，怎么選擇呢？

　　如果用一張照片作為顏色參考，可以用PS的吸管工具，試試看哪里有陰影。與此同時，你會驚奇地發現陰影出現在你意想不到的地方。黑色物體可以包含藍色和黃色的陰影，白皮膚可以映襯出綠色和紫色的陰影。所以有時候你看到和理解到的可能不同。

　　下面，我們先將吸管工具放在一邊，用下更加有教育意義的工具。

　　Step1

　　現在準備一張無顏色的硬卡紙，如果沒有就用50%K紙打印一張。用美工刀或者剪刀裁剪兩個方孔，邊長分別是10毫米和5毫米。

圖15

　　Step2

　　找到你想畫的一個場景。如果你只把它作為練習，可以隨意拍照，然后準備描線。如果你打算不仔細研究一番而隨便弄一弄，恐怕結果會讓你失望。

圖16

　　Step3

　　利用前面準備的硬卡紙，將一種顏色從其他色彩中單獨分離出來。然后嘗試在場景中選擇相同的顏色。閉著一只眼睛，嘗試從卡紙中看看就如顏色涂在卡紙上。

　　大區域用大方孔，小區域用小方孔。當兩個陰影的顏色初看起來一樣的時候，可以用兩個方孔做顏色對比。如果某個區域太小，就算用小方孔都看不清顏色的時候，可以將這個區域先放一放，等其他大區域的陰影設定后再處理。

圖17

　　從場景中顏色最豐富的區域開始，一旦這些顏色確定下來，你可以就不需要用到卡紙，因為這時你的眼睛已經足夠幫助你挑選顏色來上色。

圖18

　　就是這樣啦。也許開始的時候會有點困難，但隨著練習的增加，分辨顏色的效率會越來越高，到后面都幾乎不用卡紙。這個練習的好處在于讓你認識到顏色和顏色之間的聯系性。對比起用吸管工具，你可以有意識地決定顏色的種類和使用的位置，而這種決定將會成為珍貴的經驗。

　　在完成練習后，你可以會注意到你會開始分析你周圍的顏色，這是一種有趣的體驗，雖然會讓你感到有點煩人，但隨著時間的過去，你會很自然地適應。

圖19

　　4.用大畫筆繪畫

　　當我們嘗試將腦海的映像繪畫出來的時候，就像這些映像從出現到慢慢繪制而成的過程一樣，你必須一步一步地畫，沒有辦法能一下子就做到的。

　　那么繪制的過程又會產生其他問題，如果想畫只龍，從什么地方開始，應該先畫翅膀還是眼睛，大小尺寸怎么把握，什么時候繪制陰影？

　　這些問題的解決方案都是細節層次的事情。你從大范圍，不那么精確地開始，然后逐漸精細化處理。這樣的步驟能夠讓你對圖案有整體性的把握，不會出現一處是細致刻畫的頭部，而另一處是粗糙勾勒的爪子。你也不需要費時間去找所謂的“完美筆刷”，只需要從大范圍開始畫起。

　　這樣的嘗試不會花很多時間，只要從現在開始，選用大的不規則筆刷開始繪畫，然后用筆刷打光，如果看到不錯的效果出現，繼續嘗試。如果效果不理想，就重新開始，這不會花費很多時間。這樣的方法雖然不能保證每個出來的效果都是很好的，但它會給你一個機會讓你知道在準備花大量時間前認識到一個錯誤的選擇在等著你。

　　這里再說明一下，大筆刷并不是指大的描邊，而是相對于繪畫物體的大小。因此，如果你想畫一個很小的縮略草稿圖，那么你選用的畫筆就應該很小。

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　　5.陰影不是由單一光源形成

　　當學習光源和陰影的時候，我們通常會選擇光源。一旦知道光源在哪里，我們馬上就能弄清楚哪一部分是被照亮的，哪里是屬于陰影。

　　然而，你再看看周圍，你會發現物體很少會被單一方向的單一光源照亮。物體通常會存在于環境光之中，光源可能是從單一方向照射而來，但會反射向各個方向，這就讓物體就像被光包圍一樣。

　　如果想讓物體的光影效果是自然的，而不是戲劇性夸張的，需要掌握下面的方法。這種方法不會很難，馬上你就能懂。

　　在練習之前，我們需要知道一個簡單的原理：物體由主要光和反射光覆蓋，而處于兩者之間的就是陰影。

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　　上圖分別是在黑暗中飛行的小鳥和被單一強光源照射的小鳥。

　　對于更加現實的場景來說，在設置光源前設置好物體的陰影是一個不錯的主意。要做到這樣，就要用微亮的陰影顏色，涂畫不是縫隙或者類似的地方。

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　　這樣設置好光源后，小鳥被照射的光線不只是主光源，還有來自天空的環境光。

　　如果你的理解正確了，那么在光線設計的第一階段，物體顏色應該是下圖2的樣子，而不是1。

圖25

　　如果你忘記了原理，這里再說一次：在開始涂畫陰影的時候，想象周圍充滿著微弱的光線并且照亮著繪畫物體。只有這樣的前提下，你才能開始畫出自然的光影效果。你甚至會發現你的繪畫可能不需要你想象中那么強烈的光線。

　　6.先想想再畫

　　獅鷲是希臘神話中一種鷹頭獅身有翅的怪獸。當我們想畫獅鷲的時候會想象很多美好的東西：這是一只很帥氣的怪獸，將會用這些顏色上色，然后會很漂亮……等等，然后打開Photoshop。但是先不要繪畫，先問問自己，之前有畫過鳥類嗎，或者貓科動物。獅鷲或者是想象出來的，但它的各個部位是由各個動物的組成。你不能隨便畫出來，告訴別人這是獅鷲的喙，雖然看起來不像任何動物的喙，然后“因為獅鷲只存在于傳說中，所以你懂的”這樣解釋。

　　如果你從來沒有畫畫過，不能指望第一次就能把東西畫對。當你看到鷹，你可以知道這是一只鷹，但并不意味這你知道怎么畫出一只鷹。如果你還沒有注意到這些方面，是不能將鷹畫好的。

　　如果你認為能畫出來，在開始之前先嘗試。嘗試畫出鷹頭或者獅子的腳。覺得容易？很好，可以開始創作你的獅鷲了。如果覺得困難或者不能可能完成，同樣很好，因為你剛剛節約了在不能漂亮完成畫作所花費的1小時：）

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　　在想進行新的靈感創作時，先做上面的練習。找出靈感中包含的元素，然后將元素分解出來，并逐一草稿畫出，看看與自己想象的是否正確，如果正確，就自由開始。如果不是，也不用灰心，收集類似的參考案例，然后做大量的練習。

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　　這個方法并不只是針對畫畫，比如練習光線、上色、合成的時候都可以先研究練習，不要讓你的靈感淪為練習技能和嘗試的開始。

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　　7.學習顏色的數值

　　開始繪畫的時候，從灰度圖開始，然后上色，你會發現這樣會讓你的繪畫變得更加容易。但是，這樣的步驟會讓你忽略一個很重要的東西——顏色的數值。

　　每種顏色都有自己的亮度，但他們也擁有顏色的數值——最亮的藍色永遠比最亮黃色暗。

　　如果你將下面的彩色漸變圓圈變成灰度，你會看到下面的效果圖。

圖29

　　這看起來會讓人有點困惑，但你需要明白綠色是亮灰色、紅色是中灰色、藍色是深灰色。其他的顏色都是這三種顏色以不同的比例相加產生的，所以很容易計算出。

圖30

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　　為什么它這么重要？下面看看剛才畫的小鳥在灰度模式下是什么樣子。

圖32

　　下面是想要上的顏色。

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　　在獨立的圖層上色，然后設置混合模式為顏色，效果如下。

圖34

　　為什么會這樣？上色的顏色經過陰影圖層的調整后，就不包含原來的顏色信息。舉例：在明亮陰影上的藍色通過減低飽和度表現出被照亮的效果。結果是，藍色變亮，只是不是你想要的方式，但是PS不會領會你的苦心。

　　要解決這個問題，在灰度模式下利用疊加混合模式添加顏色。用深灰色替代藍色，亮灰色替代綠色……等等。

圖35

　　如果現在添加顏色，效果如下圖所示。

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　　明白顏色數值最大的好處在于提前計劃好影響顏色的因素。我們的眼睛都是首先注意到對比強烈的顏色，對比若一點的顏色相對會少點關注。因此，無論你的圖畫顏色怎么豐富，如果你的顏色數值有誤，那么顏色就不會正確地顯示出來。

　　顏色數值不單是在灰度下很重要，甚至在上色的時候同樣很重要，你必須知道隱藏在色調、飽和度、亮度的第四種顏色屬性。記住，對于眼睛來說，藍色和黃色不僅是“藍色”和“黃色”，還是“黑暗”和“光亮”。

圖37

　　小結

　　這篇教程就到這里結束啦。教程主要講的繪畫原理居多，中間夾著繪畫方法，可以讓繪畫者少走彎路，盡快提高到繪畫技能。由于教程是從英文翻譯過來，如果有不到位的地方，請各位網友指出。最后，希望大家能從教程中學習到有用知識，同時應用實際工作中。謝謝！